Carrera Slow Blues

Autor: Gilmour, Mason, Wright
Dauer: 2:20
First release: Pink Floyd - La Carrera Panamericana VHS, 02. Juli 1992


Ein weiteres Instrumental aus der "Band & Manager machen Abenteuer-Rennen"-Doku La Carrera Panamericana. 

Eine der Besonderheiten von Pink Floyd's Live-Konzerten in den 70ern war, dass sie ab und zu einen Blues-Jam als Zugabe spielten. Ab und zu landeten Blues-Jams auch auf Soundtracks wie "More" oder "Zabriskie Point". 

Auch hier handelt es sich um einen typischen Blues-Jam, der übrigens das erste mal seit The Dark Side of The Moon (Any colour you like) Gilmour, Mason und Wright als gemeinsame Autoren angibt. 

Filmausschnitt

Da die Aufnahmen zum Soundtrack imNovember 1991 in den Olympic-Studios  stattfanden, können die 6 instrumentalen Tracks auch als Blaupause für die kommenden Sessions zu den Alben The Division Bell und The Endless River verstanden werden, ohne die es die beiden folgenden Studienalben vielleicht nie gegeben hätte.

Das Stück ist also ein typischer Floyd'scher Blues, der leider nur auf der VHS der BBC-Doku erschienen ist und wie Big Theme leider aufgrund der Dialoge und Motorengeräusche in den Hintergrund gemixt wird. 
Auch hier sind wieder Guy Pratt, Tim Renwick, Gary Wallis und Jon Carin mit von der Partie.
Es gibt keine weiteren Veröffentlichungen dieses Tracks.

Mason, Gilmour, Wright 

The bravery of being out of range

Autor: Waters
Dauer: 4:43
First release: Roger Waters - Amused to Death, 7. September 1992

Single-Cover

Hab ich doch glatt The Bravery of Being out of Range übersehen!
Dieser Song stammt aus dem Konzept-Album Amused to death und setzt sich in einer - für Waters typischen - zynischen Art und Weise mit der medialen Ausschlachtung des Krieges und mit der Tatsache auseinander, dass man durch Luft- und Drohnenangriffe in absoluter Sicherheit seinen eigenen Mut beweisen kann. Roger Waters, dessen Kriegsgegner"tum" ja sein gesamtes Schaffen durchzieht, kritisiert aufs Schärfste die Art der USA auf Distanz Krieg zu führen. Es handelte sich damals um den Golfkrieg Nummer 1 von Bush Senior (Irak-Kuwait). 

I looked over Jordan and what did I see

Saw a U.S. Marine in a pile of debris

Der Text könnte zum Teil sogar auf die heutige Zeit Bezug nehmen, wo junge Erwachsene Computerspiele mit dem reellen Krieg verwechseln...

I saw the front line boys popping their pills

Sick of the mess they find

On their desert stage

And the bravery of being out of range

Es geht aber auch um die Abstumpfung der Bevölkerung aufgrund der medialen Berichterstattung:

Hey bartender over here

Two more shots

And two more beers

Sir turn up the TV sound

The war has started on the ground

Just love those laser guided bombs

They're really great

For righting wrongs

You hit the target

And win the game

From bars 3,000 miles away

3,000 miles away

We play the game

With the bravery of being out of range

                                                We zap and maim

                                                With the bravery of being out of range

Musikalisch orientiert sich der Song nach einem typischen Floydschen Rock-Stampfer der letzten Alben, wie z. B. Not now, John oder Run like hell und bringt somit kaum Neues. Auch die beteiligten Studiomusiker tauchen im Restkatalog des Pink Floyd Universums nirgends sonst auf. Lediglich der keyboardspielende Produzent Patrick Leonard ist ein Begriff. Der Song wurde als 3. Single zum Album Amused to Death in einigen Ländern veröffentlicht. 
doch auch auf der 2. Single "Three Wishes" erschien der Song als B-Seite neben "What God Wants, Part 1". 

Live Album der Tour 2000-2002

Live wurde der Song auf der In the flesh - Tour 2000 - 2002 gespielt und auf dem gleichnamigen Live- Album und Video veröffentlicht.

2015 erschien der Track im Rahmen einer Neuveröffentlichung des Albums am 24.07.2015 in remasterter und gemixter Form im Stereo und 5.1 Mix. Dabei wurde der Song deutlich überarbeitet, indem das Intro geändert wurde, die Gitarren anders gewichtet wurden und Roger Waters den Text stellenweise angeblich neu eingesungen hat. 

Auf der Us+Them-Tour 2018 packte Roger Waters den Song als Zugabe aus. Während des Lockdowns 2020 veröffentlichte er online eine neue Studio-Version mit der aktuellen Tour-Band, komplett mit neuer Strophe und umarrangiert. Der Song wird nun langsamer gespielt, ist weniger rockig, dafür im folk-soul Stil. Auf der 2022 "This is not a drill" Tour wurde Der Song in die Setlist aufgenommen. 

Weitere Veröffentlichungen:
1992 Roger Waters - Three Wishes CD-maxi
1992 Roger Waters - The Bravery of being out of range CD-maxi, (4:53)
2002 Roger Waters - In the flesh live 2CD live März-Juni 2000 USA (5:05)
2002 Roger Waters - In the flesh live DVD live 27. Juni 2000 Portland, Oregon, USA
2006 Roger Waters - In the Flesh live 2CD&DVD re-edition
2010 Roger Waters - The Roger Waters Collection Box (Amused to Death & In the Flesh)
2015 Roger Waters - Amused to Death CD/Bluray & 2LP Remixed (5.1 / Stereo) & Remastered 2015 

Careful with that axe, Eugene

Single Cover 1968 (Frankreich)

Autor: Waters, Wright, Mason, Gilmour
Dauer: studio: 5:45 
             live: 8:49



First release:  
studio: 7" single Point me at the sky / Careful with that axe, Eugene,  06. Dezember 1968
live : Ummagumma, 07. November 1969



Die Recherche zu diesem Song gestaltet sich recht aufwendig. Es handelt sich bei dieser Komposition aller Pink Floyd Mitglieder um einen Track, der gleich unter mehreren Titeln aufgenommen und performed wurde.
Der Instrumentaltrack, der aus lediglich einer - von Roger Waters geflüsterten - Textzeile besteht, eben... "Careful with that axe, Eugene!"... würde gut zu einem Horrorfilm-Soundtrack passen. 
Der auf zwei Noten basierende Basslauf (übrigens derselbe wie bei "Goodbye Cruel World") steigert sich in einem Crescendo mit Orgel und Gitarre bis es zu einer regelrechten Explosion kommt, bei der sich Roger Waters die Seele aus dem Leib schreit. 

Waters schreit ca. 1969

Das erste mal wurde "Careful..." im April 1968 für den Soundtrack von "The Committee" (Peter Sykes) aufgenommen, in einer Länge von 1:30 Minuten und noch ohne Titel.
Erste Live-Performance dann am 31. Mai 1968 in Amsterdam, damals nannte der Song sich noch "Keep smiling people" und dauerte ca. 2:30 Minuten. Der Song wurde 1968 auch in BBC Sendung Top Gear live unter dem Namen "Murderotic women" aufgeführt. 
Als Pink Floyd Ende 1968 dann eine neue Single brauchten, jedoch knapp an Ideen und Kompositionen waren - der Hauptsongschreiber Syd Barrett war ja vor Kurzem von der Band "gegangen geworden" - entschloss man sich als B-Seite des Songs "Point me at the sky"  einfach dieses "Instrumental" aufzunehmen, das man ja schon seit einiger Zeit live aufführte und angeblich beim Publikum recht gut ankam. Dies brachte mit sich, dass die B-Seite einer Single sich als weitaus interessanter Track entpuppte als der Hauptsong. Man beachte, dass der Songtitel "Careful with that axe Eugene" hier erstmals verwendet wurde und das ohne Beistrich...! Produzent der Studioaufnahme war Norman Smith. 
Laut Nick Mason war die Studioaufnahme des Songs im Vergleich zu den Live-Performances jedoch eher lahm und die Energie und Atmosphäre die auf der Bühne entstand, kam nicht so rüber. 
Eugene Craft war übrigens ein britischer Serienmörder der Ende der 60er Jahre tätig war und dessen Mordwaffe eine.... na was wohl? .... Axt war!

Roger schreit Oktober 1971 in Pompeii

Dies wird durch die 1969 auf Umma Gumma veröffentlichten Live-Version vom 27. April 1969 in Birmingham noch unterstrichen. Live wurde der Song auch bis zu 15 Minuten ausgedehnt und Waters konnte sich immer intensiver seinem "Urschrei" hingeben, der wie er selbst in einem Interview erwähnte, dazu diente seiner Aggression Ausdruck zu verleihen. Während der Tour "The Man & The Journey" (1969) wurde der Song immer zusammen mit Green is the Colour gespielt und "Beset by the creatures of the deep" genannt. Auch später wurde der Song fast immer mit Green ist the Colour im Doppelpack gespielt.
Ausnahme macht hier lediglich die Aufnahme zu "Live in Pompeii", welche  als die beste veröffentlichte Performance des Tracks gilt. Im Rahmen des Films wurde der Horror-Song gekonnt von Adrian Maben mit Bildern von Vulkanausbrüchen und fließender Lava gepaart. 

Ausschnitt aus Live in Pompeii 

Cover Live in Pompeii DC 2003

Es existieren zahlreiche gute Live-Aufnahmen im Audio- und Videoformat, von denen bis 2016 lediglich eine Audio-Aufnahme und eben 2 Video-Aufnahmen offiziell veröffentlicht wurden. Mit der Veröffentlichung der Early Years 1965-1972 Box wurden über 10 Versionen des Songs in den verschiedensten Live und Outtake-Versionen veröffentlicht.

Der Track wurde bei beinahe jedem Konzert zwischen 1968 und 1973 gespielt, wobei er das letzte Mal in Wien 1973 performed wurde. Es gab lediglich noch eine überraschende One-Off-Darbietung als Zugabe in Anaheim, Kalifornien am 09.05.1977.
In der Early Years 1965-1972 Box wurden 2016 zahlreiche Live-Versionen des Live-Highlights veröffentlicht.

Michelangelo Antonioni hat den Song übrigens unbedingt in seinem Film "Zabriskie Point" haben wollen, da er die Live-Version von Umma Gumma kannte. Die Studioversion war ihm zu lahm und die Band spielte den Track nochmal unter dem Namen "Come on Nr. 51, your time is up"ein, das ist aber eine andere Geschichte.



Weitere Veröffentlichungen: 

Relics remastered & repackaged

Studio:
1971 Relics 
1992 "The Early Singles" CD in Shine on Box
1996 Relics remastered 1996
2016 The Early Years 1967-1972 Cre/ation 2CD. (5:48)

Live:
1972 Pink Floyd - Live at Pompeii VHS: live 04.-07. Oktober 1971 in Pompeii (I)
1994 Pink Floyd - Umma Gumma 2CD: remastered & repackaged 1994
2003 Pink Floyd - Live at Pompeii Director's Cut DVD: live 04.-07.Oktober 1971 in Pompeii (I)
2007 Pink Floyd - Oh By The Way CD Box: Mini vinyl replica (Umma Gumma); remastered 2007
2007 A Breath of fresh Air 3CD; (Umma Gumma Version) remastered 1999
2011 Discovery CD Box: new packaging (Umma Gumma); remastered 2011
2011 DSOTM Immersion Box DVD/Blu Ray: live June 1972, Brighton (7:43)
2016 The Early Years 1967-1972 Cre/ation 2CD; live BBC Radio Session 12.05.1969 (3:26)
2016 The Early Years 1965-1972 Box:

remastered 2016	The Early Years 1968 Germin/ation CD	2016	5:46
BBC Radio Session 25 Juni 1968	The Early Years 1968 Germin/ation CD	2016	3:38
remastered 2016	The Early Years 1965-1972 Bonus 45“ It would be so nice / Careful with that axe, Eugene	2016	5:46
BBC Radio Session 12 May 1969	The Early Years 1969 Dramatis/ation CD1	2016	3:29
live 9 August 1969 Paradiso Amsterdam	The Early Years 1969 Dramatis/ation CD1	2016	10:09
The Man & The Journey live 17.09.1969, Amsterdam	The Early Years 1969 Dramatis/ation CD2	2016	6:27
rehearsal 14 April 1969 for „The Man&The Journey“	The Early Years 1969 Dramatis/ation DVD/BR	2016
live 11 Oktober 1969 Essener Pop&Blues Festival	The Early Years 1969 Dramatis/ation DVD/BR	2016
live 25. Oktober 1969, Festival Actuel, Amougies, Belgium	The Early Years 1969 Dramatis/ation DVD/BR	2016
BBC Radio Session 16 July 1970	The Early Years 1970 Devi/ation CD1	2016	8:25
KQED „An hour with PF“ live 30.04.1970	The Early Years 1970 Devi/ation DVD/BR	2016	9:09
live „Pop Deux“ Festival St. Tropez, 08.08.1970	The Early Years 1970 Devi/ation DVD/BR	2016
live 29. June 1972, Brighton	The Early Years 1972 Obfusc/ation DVD/BR	2016
live in Pompeii 2016 Stereo Remix	The Early Years 1972 Obfusc/ation CD2	2016	6:45
Alternative Version; live in Pompeii 2016 Stereo Remix	The Early Years 1972 Obfusc/ation CD2	2016	6:06
live in Pompeii 2016 5.1 Remix	The Early Years 1972 Obfusc/ation DVD/BR	2016	6:40
live „The Amsterdam Rock Circus“, 22.05.1972	The Early Years 1967-1972 Continu/ation DVD1/BR1	2016

Can't get my motor to start

Autor: Bley
Dauer: 3:35
First release: Nick Mason's Fictitious Sports, 03. Mai 1981

Nick Mason mit Rennwagen

Wie auch schon "Boo to you too" ist "Can't get my motor" to start eine unterhaltsame Funk-Nummer aus der Feder von Carla Bley. Carla Bley schrieb das Lied angeblich als Anspielung an die Vorliebe Ihres Ehemanns Michael Mantler und dessen Freund Nick Mason für Autos. Der Pink Floyd Schlagzeuger und Jazz-Musiker Mantler arbeiteten auch später noch des Öfteren zusammen. Textlich geht es um eine Frau, deren Auto nicht startet, wobei eine rege Diskussion zwischen einigen Männern entsteht, die ihr mit verschiedenen Tipps ("try putting beer in the tank") aus der Patsche helfen wollen. 

Cd-Booklet retro

Das Lied beginnt mit einem verzerrten Gitarrenriff, der sich allmählich in einen Funk-Akkord wandelt. Wie der Rest des Albums lebt das Lied von experimentellen Jazz-Einflüssen und ist eines der Gelungensten. Der weibliche Leadgesang stammt von Karen Kraft. 
Die männlichen Stimmen hingegen stammen von Carlos Ward, D. Sharp, Vincent Chancey und Earl McIntyre.

Candy and a Currant Bun

Autor: Barrett
Dauer: 2:46 
First release:  7" single Arnold Layne / Candy and a Currant Bun,  10. März 1967

Promofoto 1967

Die B-Seite der Debütsingle "Arnold Layne / Candy and a Currant Bun" ist relativ unbekannt, da nie auf einem regulären Album oder einer klassischen "Best of Compilation" erschienen. Trotzdem wird der Track oft als psychedelischer Vorzeigetrack gehandelt und wurde sogar von modernen Prog-Psych-Epigonen wie "The Mars Volta" gecovert.

Der ursprüngliche Titel des Songs lautete "Let's roll another one", eine klare Anspielung auf Drogenkonsum, und sowohl Titel als auch Text ("I'm high, don't try to spoil the fun") mussten modifiziert werden um es auf die B-Seite der Debutsingle zu schaffen, die ja bereits mit Arnold Layne einen kontroversen Song über einen Unterwäsche stehlenden Transvestiten als A-Seite hatte. Der Text von Let's roll another one ist ganz klar von einem pubertierenden Barrett geschrieben worden, der sich auch vor eindeutigen sexuellen Anspielungen nicht halt macht. Trotz neuer Aufnahme auf Druck von Joe Boyd (Produzent) und Roger Waters ist in der finalen Version die Zeile  "Oh don't talk with me/Please just fuck with me" zu hören!

Compilation Masters of Rock 1974

Als Pink Floyd ihre Debutsingle veröffentlichen ist der Song (unter dem ursprünglichen Titel) bereits ein Klassiker in ihrem Live-Repertoire. Bereits 1964 schrieb Syd Barrett den Song und performte ihn bereits mit seiner Band "Those Without". Er war bis Ende 1966 auch ein fixer Song auf der Pink Floyd Setlist. Die erste bekannte Live-Aufnahme stammt vom 14.10.1966.
Am 22.01.1967 wurde eine erste Instrumentalversion von 1:46 Minuten aufgenommen, dabei handelt es sich um den Mittelteil des Songs.

Pink Floyd "The First Three Singles" 1997

Am 29.01. 1967 wurden hingegen 2 Versionen mit dem originalen Text aufgenommen, der später modifiziert wurde. Der Song wurde auch in BBC Monday, Monday! am 03.04.1967 live aufgeführt. Von dieser Aufnahme zirkulieren einige Mitschnitte.

Weitere Veröffentlichungen: 
1974 Masters of Rock LP 
1992 "The Early Singles" CD in Shine on Box (2:47)
1997 The first three Singles CD
2007 The Piper at the Gates of Dawn 40th anniversary edition; mono version remastered 2007 (2:45)
2016 Pink Floyd - The Early Years 1965-1972; 1965-1967 Cambridge St/ation:

remastered 2016 mono version	The Early Years 1965-1967 Cambridge St/ation CD1
remastered 2016 mono version	The Early Years Box; Bonus 45“ Arnold Layne / Candy and a currant bun